二十四城記

好 了, 多得賈先生我的電影節才不以沮喪告終, 愛死你了. 二十四城記主要是以成發集團的420工廠拆掉重建成新樓盤二十四城的事作背景, 電影以五個真實人物的故事及四個產構人物故事串連, 用口述歷史的紀錄片方法拍成. 導演以身處轉變中的時代的人作為拍攝重點, 一層一層去用眾人的記憶去重構420工廠及上世紀建國後的歷史. 電影最值得稱讚的地方是導演有心由老一輩的人到中生代到新生代對420的觀感及回憶, 去鋪排不同年代的人的主體意識, 從電影中可以清楚看到, 老一輩的人對420的感情是緬懷, 是嘆息, 是自豪; 口中所說的都是美好的回憶和對歷史的綣戀, 而新生代如工人的兒子趙剛及虛構人物娜娜對工廠卻只是一個長大的地方, 他們大多不願再重踏父母的舊路, 而是更多的追求新的路, 從這個鋪排中更可以突顯了上一代人的集體主義, 在經過幾十年後中國現代化歷程後, 新一代的主體意識轉而追求個體自由. 導演在這套電影混合了虛構故事與真人真事的情節, 根據分享會導演的表白, 賈先生認為電影最重要的是反映經驗, 而在電影拍攝過程中導演訪問了上百位420員工, 在電影拍攝期間亦有些東西浮現在他的腦袋, 於是他加入了想像的情節, 用以反映他認為歷史是真實與想像之間的重構. 另外電影配合亦由共產主義的國家歌曲轉為港台流行曲, 用意亦十分明顯. 其中一個場景在一班退休員工唱罷國際歌後, 畫面一轉是一整楝建築物塌下, 然後閃出葉慈的詩: "我們曾有過的作為和思索，有過思索和作為的人士，都必將漫流，然後稀薄，像灑落在石頭上的牛奶", 十分有震撼力今次電影以紀錄片加上口述歷史的手法, 去表現真實與虛構的故事, 導演坦然是新的手法, 今次電影摒棄了以往賈先生的長鏡拍攝手法, 亦可以看到從他早期的三套電影, 到世界, 三峽好人的真實/ 虛構手法, 再到東/ 無用以及今次的二十四城記, 賈先生關心的對像愈來愈廣了.

賈先生表示下一套電影會是關於1905大清廢除科舉為背景, 他對這個背景有興趣的原因是因為這一個年代中國人尋求的是現代化, 直至現在也是, 會是一個好題材, 對於清史迷的我來說, 他下一套我更期待. 我的電影節終於有個美好結局.

This film is really impressive.

遠山情事

生 左個仔發現同自己膚色不同? 這是喜劇出現的情節, 出現在這部吉爾吉斯坦電影裡, 想講的卻不只是偷情那麼簡單. 男主角當年的不同膚色兒子長大成人騎了一匹馬去流浪, 老婆的外家來作客卻看不起一無是處的男主角, 一怒之下走佬去尋找生命本源及價值, 最後找到阿爺並知道自己家族的歷史, 認識自己再重新上路. 電影故事帶出中亞地方地緣歷史, 吉爾吉斯坦位於小亞細亞, 是戰略要點及東亞與歐洲必經之路, 歷史上戰事頻繁, 不同種族都在這裡留下了痕跡, 究竟男主角的兒子是不是自己老婆紅杏出牆與隔壁asanti生的還是基因隔代遺傳己不重要, 重要的是帶出這個國家不同種族融合及遷徙的印記, 電影選擇了另一個角度, 以喜劇的主題帶入歷史的主題, 配合影皮戲及古老傳說, 十分有心思, 值得一讚.

從印度到中國

終 於見識到bollywood的厲害, 無論是搞gag好, 劇情發展好, 可以失驚無神來一場大型歌舞. 電影擺明是惡搞一番, 但又未到cult片的那一個地步, bollywood電影加上中國功夫, 再大玩香港功夫電影的元素: 拜師學武由黃毛小子脫變成大師, 連邪派高手都找來劉家輝, 大雜燴旨在搞笑一番. 中印兩國從經濟論的互為對手, 變成電影中的相互交融, 效果不錯, 雖然笑料對於香港人來說可能是小兒科. bollywood式歌舞電影未必是我的那杯茶, 但總體來說電影插科打諢不用思考, relax一下是不錯的, 不過有一點要投訴的是, 是聲量太大了, 差點把耳轟掉.

掘殺遊戲

有 別於最近流行的多線劇情發展, 掘殺遊戲以一個引線直落到尾, 兩個無有識死的少年無意發現郊外埋屍, 荷爾蒙過多上腦於是決意追查殺人者是誰, 及後更以此要脅殺人者替其了結私仇, 最後結果出人意表, 個個各懷鬼胎, 未到最後一刻都未知生還者是誰. 電影配音配合劇情發展, 亦著重近鏡, 拍出少年燥動的青春, 結果出人意表, 卻能自圓其說, 不錯. 以驚慄片來說, 算是合格有餘, 最吸引的是拍出少年那種青春活力和爆炸力.

不過我還是覺得前年的無頭屍大鬧殺人谷更出色.

海邊的波兒

電 影無可置疑是十分悶, 導演是前年拍無主孤軍的那位. 男主角boogie與老婆兒子旅遊, 卻又撞到兩位豬朋狗友, 然後就是典型的家庭問題: 女的不喜歡男的朋友, 只想男的全副心思放在家庭上; 男的日做夜做擔起頭家, 壓抑非常, 回到家又要哄老婆哄兒子, 好不容易碰到兩個老死, 荒唐一會堅持回家, 還以為老婆會讚賞, 怎知卻吵大鑊, 一怒之下外出與老死繼續荒淫. 翌日回到家裡, 一切煙消雲散, 重收舊好. 電影旨在拍出男人的心理壓抑, 導演十分有自信, 依然是長鏡頭先行, 全套電影只有三段大場景, boogie開頭與老婆兒子到海灘遊玩, 之後是和老死happy再回家吵架然後再和老死一起鬼混, 最後是回家與老婆重收舊好. 坦白講, 好悶.........電影故事太典型, 沒有驚喜的地方, 給導演的前作擺了一道....

德黑蘭傷心街角

從 畫面看來這套電影應該是用DV拍的, 所以畫面過於明亮, 電影感不強. 一對老表, 一個自稱上過戰場做過RADIO OPERATOR另一個其貌不揚但自稱大學學工程, 卻靠安裝非法碟形天線搵食. 這是一套小品式的感情電影, 但如果想徙電影找到德黑蘭的味道可能會令你失望, 而且故事亦不深刻. 電影最大的問題是主題搖擺不定, 我想導演是拍兩個伊朗城市小人物的故事, 但一開始時大老表與的士司機的對話長篇大論, 還以為是會發展出對戰爭對人的影響的批評, 但這個話題以後再沒出現過. 雖然兩老表的對話有時令人忍俊不禁, 但笑完後卻沒有值得令人細味的地方, 流於表面. 電影表達了城市人搵食及搵愛人的艱難, 卻沒有德黑蘭及伊朗的特色, 此處令人失望.

我在娥摩拉的日子

現在一天兩場戲, 對我來說比較奢侈, 我講的是腦筋好像承受不了.



我在娥摩拉的日子



幾 年前去畢業旅行途經意大利, 一直沒有到南方的城市. 很多旅遊書都會說意大利南部黑手黨橫行, 治安極差, 沒有必要最好不要到, 就算到都要小心人身安全, 看來這套戲更加會增加這個迷思/ 現實. 電影以五個故事交織而成, 不用特別的手法已給人震撼的感覺. 五個故事拼湊出意大利南部那不勒斯差不多由黑手黨控制, 由無知小童努力入黨, 會計師派安家費, 小嘍囉黑吃黑搶大佬軍火, 不當手法傾倒有毒廢料, 到老實裁縫不慎替競爭對手中國人做指導, 每個獨立故事都皆帶出一個事實: 黑手黨無所不在, 也許故事結尾總是令人感到戚戚然, 但電影惟可以帶給你的, 就是你仍然覺得自己很幸運, 電影裡的影像/ 事實皆離你很遠, 電影裡有些黑色幽默, 你笑一笑; 人物悲慘的結局, 你心裡閃過一絲憐憫. 電影沒有刻意的煽情, 只是努力的拍好每個故事, 值得一讚.

惟一美中不足的地方, 是電影中描寫的城市明明是意大利的naples, 但出現naples這個英文時中文字幕打出來的卻是尼泊爾, 一個是naples, 一個是nepal, 這種低級錯誤完全不能接受.

今年看的兩套意大利片也不錯, 但比前年的羅馬尼亞及上年的捷克專題就差了一點

大丈夫下海

這 是一套較為失望的電影. Juha, 一家五口之父, 給工廠炒掉後依舊暪著老婆一早就起身外出上班, 其實是在咖啡店磨時間. 沒有了工作, 惟有做自僱人士打散工替人做裝修. 第一個主顧原來醉翁之意不在酒, 提出另類要求. Juha發現原來搵快錢有另外的方法, 為了做回一家之主, 擔起頭家, 於是找上好友做扯皮條, 自己開始了皮肉生涯. 客人千奇百怪, 要求也千奇百怪, 由不滿足, 遭人拋棄, 不懂得取悅老公而要求專業意見到十九歲肥妹都有. 開始的時候juha還覺得這種職業還可以, 短時間可以賺到買新車, 新洗衣機的錢, 好像在妻兒眼中抬起頭來. 但漸漸客人和他們的要求愈來愈奇怪, 老婆也漸漸意識到老公在做什麼, 老友又不知不覺間對自己妻子動心, 老婆和子女一齊走佬, 電影最後急轉直下, Juha在一名有子女的女客人身上看到自己的家庭寫照, 為其兒子讀故事突然爆發哭成淚人, 回家吃掉患抑鬱症的老婆的藥自殺, 老婆拒絕juha老友的求愛後回家見到Juha, 突然拿起槌子敲碎老公的腳踝, 才發現老公自殺, 那種夏宇式的甜蜜的復仇, 才是這套片中的高潮.
　　
電影仍有一貫北歐電影冷峻的味道, 但我縑太平鋪直敘, 一層一層一個故事一個轉折, 直至最後高潮, 頗為乏味, 而片中雖然借男主角眼中看到女人的光怪陸離, 惟對女性色欲的描寫部分很少, 傳統男人的社會心理負擔才是電影中的重點. 只有最後片尾的高潮, 是愛情最佳的寫照吧.

黑金教父

由 於圓方地處偏僻, 遲了進場. 這不是一套容易看的電影, 電影涉及大量意大利政治人物及事件, 事前不做點功課, 可能會覺得不明不白. 電影是以意大利其中一位重量級政治人物Giulio Andreotti作傳記, 他比現時的口不擇言總理兼ac milan班主貝老斯安尼還要早成為意大利的風雲人物. 三屆總理, 自戰後1946年開始就從未缺席國會, 還成為終身參議員, 政治身崖中與黑手黨有關係的傳聞沒完沒了, 為他作傳, 夠份量了吧? 電影中所引述的歷史事件不太清楚? 不要緊, 從一開始畫面中出現一眾政, 經, 商, 警界大人物聚首一堂, 電影中從沒中斷過的槍殺事件, 選總統時在國會議員的互相拉角, 就可以大概想像到導演是想描寫什麼事情. 電影內容大概可以不談, 因為電影是根據歷史事件, 配以虛構的內容, 惟動漫式的拍攝手法, 凌厲的畫面剪接, 加上吵耳的流行音樂, 令原本應該十分悶的歷史事件變得有趣及具有諷刺味道. Andreotti, 大概就像電影中一幕在國會大堂中與主角互相對視的白色貓一樣, 有九條命吧. 在內容上, 這套電影沒有什麼新創見, 但電影形式加了分.

玩殘尚格雲頓?

我 以為這是一套半自傳式的紀錄片電影, 卻掉過頭給尚格雲頓玩殘. 電影不算是後設電影, 開頭卻以電影中的電影開始敘事, 尚格年老色衰, 就算拍動作電影, 都難以跟高峰時相比: 不能再一SHOT不停拍下連串動作, O靚仔導演都給瞼色他看. 47歲的尚格更在女兒撫養權官司敗陣, 回到老家身無分文, 所有信用卡失效, 支票彈回, 律師費沒有著落, 連之前推下的片約亦迫於無奈接下, 但竟又給勁敵搶去, 霉氣至此, 難道要挺而走險? 電影至此急轉直下, 零落的片段顯示, 尚格竟打劫郵局! 然後以倒敘方式, 交待尚格誤打誤撞走進搶劫事件. 兵賊拉鋸之際, 尚格坐的地方竟然昇起, 然後是他對著鏡頭一段內心獨白: (刪幾百字) , 聲淚俱下大談自己的一生高低起伏, 正當你以為這是一套後設電影, 回到現實之際, 舞台又降回地下, 故事繼續, 最後以匪徒自傷殘殺, 尚格亦以勒索政府判監一年. 以為看穿導演所作所為, 結果反被將了一軍給玩殘. 在電影中尚格處處拿自己開玩笑, 官司過後在老家坐的士給人認出, 身心俱疲怎知的士阿姐卻喋喋不休, 說錯一句縱使阿姐是影迷, 卻一句句數落: 我是你粉絲你卻給面色我看; 尚格給匪徒脅持, 卻幻想自己像電影中, 一個SIDE KICK將匪徒踢飛, 然後接受世人歡呼, 現實卻是雖然也擺脫了匪徒, 卻也給警察抓去.

尚格擔任B級電影主角多年, 在HOLLYWOOD的聲名始終不比其他一線動作巨星如WILLS, 阿諾, 但回到家鄉受人景仰. 電影戲內戲外都放下身段, 大玩中年男人危機, 雖然拍下這一套 (又一套?) B級片, 卻不再以HOLLYWOOD為家, 在家鄉拍, 講家鄉話, 意圖反攻HOLLYWOOD. 電影真真假假, 人生何嘗不是. 以B級來講, 驚喜超出預算, 看到他獨白聲淚俱下的一段, 我發現和接載他的的士阿姐一樣, 原來尚格雲頓是可以這樣的, 或者應該這樣講: 從未如此認識另一個尚格雲頓. 拍爛手掌.

淹沒2

比 起上一年度的淹沒第一輯, 今集的討論三峽大遷移的焦點集中放在龔灘居民的對遷移的抗爭上. 電影於2009年三月上影, 但故事卻是在07年1月-5月拍成的. 由開頭龔灘居民對市政府的抗爭集中在安置的問題, 這也是整個三峽庫區大遷移的核心問題, 好像龔灘這些依水而建, 有千幾年歷史的城鎮在三峽庫區為數不少, 可他們的切身居住利益和鄉土都必須讓路給三峽大壩的發展上, 中國人永遠是最單純的, 只求三餐溫飽, 但市政府在搬遷上, 連最基本的新房屋也沒給居民保證, 這樣的事是否只是冰山一角也未知. 電影終結時, 周圍只剩下頹垣敗瓦, 電影最終也沒有交待龔灘居民的遷移情況, 但卻拍下了未遷移時龔灘居民在生命終結時的在高山水旁的喪禮場面, 效果呼之欲出: 在國家科學觀發展下的大前提下, 人和鄉土之間的關係嚴重割裂, 在反思三峽大壩的利與弊時, 我們亦應該重新審視中國的現今發展, 在人與人, 人與物之間的關係, 出現了什麼問題.

個人認為電影焦點集中放在龔灘居民的對遷移的抗爭上, 對比上集放在人的生活上, 相對來說會比較悶, 而揭露遷移的問題上, 影像的震撼性亦比較遜色. ANYWAY, 電影繼續帶絡人反思的空間, 向鄢雨致敬.


電影中三峽那霧繞雲山的景致, 實在令人很平靜, 可惜那轟然的水聲, 會隨著蓄水而慢慢消逝, 就像龔灘的最後一個牽夫一樣. 未知那小三峽, 小小三峽現在又是那一種景致呢.

電影節第一炮: 帶手榴彈的男孩

現時無請看電影介紹或電影評論, 不必大認真, 但總不能電影intro用上帶點中國特色的水墨技巧, 就說充分表現佛家的出世觀, 電影中虛實交纏, 拍下不同的自然效果, 就變成魔幻寫實主義的表表者吧. 我承認電影intro的那一段的確很美, 但我看不出怎樣表現了出世觀, 說它表現了一種空靈的美即可. 電影強調有fiction + non- fiction的元素在內, 甚麼是故事甚麼是真人真事都不重要, 導演或者是想藉著半點不真實性的虛構故事, 藉tahan因失去騾子而諸人利用帶手榴彈而勾勒喀什米爾這個地方長年處於戰火邊緣的真實情況. 就整體來說, 電影的配樂及畫面構造的確不錯, 但就個人口味來說, 電影的說教重了點, 不斷強調 life has its purpose的主題令人有點煩厭, 而這個主題和電影意圖勾勒哈什米爾長年處於戰火狀態亦未能好好融合, 而後來tahan看到其父親被軍人在軍營帶出亦未能帶起轉折效果, 是這套電影的弱點. 我覺得這套電影描寫戰爭情況手法太輕, 帶出的效果不夠震撼, 但那純是個人口味問題, 電影基本上來說是ok的, 亦把喀什米爾拍得很美.

從朗豪坊走出來的一刻, 雨粉曬過, 在強光的照射下, 抬頭一看, 有一刻我覺得好像電影下雪的喀什米爾.

實在抱歉, 由於本人現在沒空打理這裡, 如果有路過者有興趣的話, 可以移師到本人的日記
www.xanga.com/c50m

這裡只貼影評和個人隨感

像雞毛一樣飛 Chicken Poets

像雞毛一樣飛 Chicken Poets
超正的一套電影. 一個詩人不再寫詩, 投靠朋友, 變成了雞農, 戀上一辨色能力弱的女孩.有一天他買到了一隻可以寫出偉大作品的光盤, 他成名, 他成了撒手可熱的人物. 一切看來很美滿, 但他還是悶悶不樂. 有一天突然雞發瘟了,朋友消失了, 女孩離開了他, 他才發現自己不知在過什麼的一種生活, 然後剃了一個和偶像一樣的光頭, 重新再出發. 整套電影都很超現實, 對白荒誕, 把電影解讀成是一個由理想過度到被消費主義狂潮淹過的一個比喻故事亦無不可. 故事說詩人, 但詩人本身就不可說,大家都對詩人有種聯想, 但"你見過詩人嗎"? 詩人究竟是什麼, 這個問題實在好笑. "黑夜給了我黑色的眼睛, 我卻用它尋找黑雞蛋","因為大家都需要雞蛋, 不需要詩", 整套電影都在描述一種失落的情調, 一種與現實的落差, 以及一個自身被拋向世界, 卻又不知所措的心情.有幾段都若有所指, 詩人被人被迫買了一隻可以寫出偉大作品的光盤, 然後又在社交場的toilet內, 看見每個大作家都向這個人買光盤, 買回來的光盤內容,間歇閃過的蘇聯詩人影象, 整套電影都充滿黑色幽默. 那些超現實, 荒誕, mv式, 劇場式的過場, 剪接, 表達手法最能表現出電影的主題.雖然有時內容會比較散亂, 但不失為一套好電影. 實在是超屌.詩人究竟是什麼, 可能導演在戲中已經隱約交代了."黑夜給了我黑色的眼睛, 我卻用它尋找黑雞蛋", 或許是悼念顧城的最好註腳.

英女皇

英女皇 由於個人來說有點封建意識, 喜好研究皇室, 封建官僚制度, 中學的時候很不幸又進了一間官校, 在事頭婆的畫像的監督下讀過一年書, 時時proud of 校徽上的皇冠圖案, 說是餘孽一點也錯不了. 看見這套電影, 有時會不禁想起以前. 我對英女皇的親切感會比鄧小平大, 絕對政治不正確. 這套電影實在精彩, 精彩的地方, 不是真切而且抵死的表現/ 揶揄了英國的皇室高層, 英女皇的木獨冷酷, 菲臘親王的無腦急燥, 威爾斯王子的無能為力和庸碌, 而是精緻地表達了整個社會的狀態, 不再是一個society of spectacle, 而是大家都是在舞台上, 你我他都是編劇. 整套電影重構princess of wales 死前後的那一段時間, 重點是為英女皇人性化, 尤以遇到鹿那一幕. 英女皇之所以對diana的死那麼漠然, 原來是因為其自身的個人經驗, 皇室教育對她的影響, 以及她對現代媒體及現代社會的脫節和討厭 (diana在這套戲只是一個符號). 她愈人性化, 就愈能顯示出現代社會的情況---一套"大戲". 在diana死後, 人們覺得皇室應該要做點事情去符合大眾的期望, 以及去撫慰他們的傷痛, 在這個層面上, 無論是菲臘親王說大眾根本不了解皇室的內情, 真相, 還是伊利莎白個人對傷痛的看法或對國家責任的理解都不在重要, 最重要的是跟著tony blair這個"全國民選"的首相的擬定方案來做, 下半旗, 演說, 回倫敦. 路邊的悼念群眾正是整套電影的幕後指揮, "他們犯了一個大錯誤, 他們不應讓diana一個孤獨的留在宮殿裡". 大眾不是再只是接受媒體製造的spectacle, 而是一個共謀, 是導演和編劇之間的關係, 無論是diana生前離婚, 生後鋪排, 都鉅細無遺的編撰好了, 大眾都不再安於觀賞, 而是更多的滲入到編劇的行列. 現實根本沒有觀眾和電影, 大家都是摻雜在一起, 大家都在舞台上演戲, 這套電影, 正正按照著波生在恐怖主義的精靈一書的觀點來拍攝. 很好很好. 只有美國佬才會開英女皇這麼大的一個大玩笑, 是在為英女皇翻案嗎? 哈哈, 只要看看tony blair那個助手的言語使一清二楚了, 真幽默. 不記得在那裡看過這麼一段說話, 我們表面上都覺得那麼一套繁複的禮制感到煩厭, 但心裡而羨慕英國人有這麼長久精緻的傳統流傳下來. 講複雜, 以前清朝那一套才叫複雜, 哈哈.

吳清源

看了吳清源, 這套電影, 實在不知道怎形容, 故事碎片化, 或者根本不能用一個故事來形容這套電影, 只是一幕幕吳清源經歷的事件和他的心理狀態, 如果你是抱著看棋王那類型故事的期望來看的話, 恐怕會令你失望. 導演要說的不是一個棋王的故事, 只是吳清源本人的一些生命經歷. 整套電影都用上一幕幕的經歷來連接在一起, 結果令到所有事件和周遭的角色成為配襯, 甚至平面. 張震做得不錯, 有很好的肢體動作, 但全套電影變成了他自己的電影. 至於導演這種拍攝手法是否有什麼特別意義, 真的要他本人才知道, 不過如果你沒有任何關於吳清源這個人的概念的話而去看電影, 也不會悶死, 導演刻意不拍圍棋的比賽情況, 一比賽就會跳去另一個片刻, 可能是因為不想把重點放在棋上, 放在吳清源如何擊敗日本頂級棋手上, 而是吳清源自身的信念及其安心主命的經過, 不過, 個人認為電影實在太零碎化, 未免顧此失彼, 總而言之有點悶.

minority report

昨天看了湯佬的minority report, 重點不是究竟是電影表達了命定論還是自由意志論的對決, 而是電影中所展示的權力體系自身, 他的目的不是要打擊發生了的案件, 而是還未成形的犯罪, 把所有可能發生的消滅於還未萌芽的狀態, 這就是baudrillard在恐怖主義精靈一書中虛擬與事件性一章中要講的. "消除事件, 消除敵人, 消除死亡 (零傷亡)的強制就是為了安全而著魔的強迫性行為.", 電影如果真是反映我們想要的東西, 那美國人, 現在需要什麼?

minority report

昨天看了湯佬的minority report, 重點不是究竟是電影表達了命定論還是自由意志論的對決, 而是電影中所展示的權力體系自身, 他的目的不是要打擊發生了的案件, 而是還未成形的犯罪, 把所有可能發生的消滅於還未萌芽的狀態, 這就是baudrillard在恐怖主義精靈一書中虛擬與事件性一章中要講的. "消除事件, 消除敵人, 消除死亡 (零傷亡)的強制就是為了安全而著魔的強迫性行為.", 電影如果真是反映我們想要的東西, 那美國人, 現在需要什麼?

落業歸根

看了落業歸根, 無記錯的話明周副刊的影評人評戲時認為中國沒有那麼多好人, 大意是太不真實, 沒有深度的人物分析, 只有美麗的願景, 和外表看來美好的人. 再沒有記錯的話, 之前明周影評又說父子中的不合理情況其實不必深究, 導演只是關起門來營造自己的世界. 可以不太認真處理父子, 卻要認真處理落業歸根, 實在有點滑稽, 說沒有深度的人物刻畫, 這是的, 胡軍尤其明顯, 但中國有沒有這麼多好人, 深究亦無必要, 落算是公路電影, 一路上千辛萬苦, 出門遇貴人, 只是故事的營造吧了, 導演希望特顯人性好的一面. 黑色幽默處處皆是, 笑不了多久又有點悲憫, 以一個古代的理念落實在現實, 拍得算不錯. 不知影評人是否看多了賈璋柯, 好像不拍足中國的苦難, 黑暗, 就覺得不好, 何必太認真呢, 現在不是看紀錄片啊.

大教育家 The edukators

大教育家 The edukators個人認為不算是特別顛覆或啟發, 但電影至少點出了一個現實, 資本主義的"魔爪"已經去到無所不包, 籠罩每個人的生活, 雖然制度和規則不是我們設定, 但我們都參與其中, 以及以這做藉口去繼續參與這遊戲, 抵抗己漸漸不可能, 乃至要用近乎恐怖主義的手段去抵抗. 戲中的大叔 (資本主義的維護者) 與三個主角 (社會主義的擁護者) 的對話其實並不深入, 不過是一些主流的見解. 綁架大叔最後的結果是誰也說服不了誰, 和平分手, 三個主角連自己的理念都不能貫徹始終, 綁架沒有深入的理念堅持, 回到了當初的動機, 只是避免大叔看到主角非法入屋報警. 電影的下半部重點更轉移到三個主角的感情糾纏, 有點古怪. 資本主義和社會主義是否真的水火不容? 很有疑問, 社會主義或新, 西馬克斯思想究竟想導向那一種生活, 這種理念落實到現實層面又如何執行? 電影亦沒有作出深入的探討, 有點可惜, 不過電影只說教又失去了說故事的特色. 主角常說, the best idea survive. 這個時代的best idea又是什麼.